35 аргументов из произведений кодификатора. Каждый можно взять в сочинение как пример-иллюстрацию: название произведения, автор, проблема и опора на текст уже готовы.
Онегин умён и образован, но не находит применения своим силам. Светская жизнь утомила его, труд ему «тошен», а в деревне он быстро заскучал: «Недуг, которого причину давно бы отыскать пора, подобный английскому сплину, короче: русская хандра им овладела понемногу». Он не умеет ни любить, ни дружить всерьёз: отказывает Татьяне и убивает Ленского. Поэтому Пушкин показывает в нём человека, отчуждённого от общества и от себя самого. Вывод: бездеятельность и эгоизм разрушают и жизнь героя, и жизни близких.
Потерявший невесту Евгений бродит по городу, ночует на пристани. Однажды он оказывается у памятника Петру и в безумном озарении понимает, кто виноват в его беде. Он грозит Всаднику, и от этого мнимого бунта «безумец бедный» бежит прочь: «Всадник Медный с тяжёлым топотом скакал». Бунт против державной силы заканчивается смертью героя. Пушкин показывает, что протест одиночки без поддержки обречён, а сострадание к нему — долг читателя.
Ипполит, узнав о скорой смерти, пишет «Необходимое объяснение» и в нём бунтует против устройства мира, где молодой человек обречён. Он вспоминает картину Гольбейна «Мёртвый Христос», которая пугает его мыслью, что природа безжалостна. Мышкин отвечает ему не доказательствами, а состраданием. Так в романе спорят отчаяние и вера в человеческое тепло.
Самое тяжёлое для Ивана Ильича не боль, а ложь близких: все делают вид, что он поправится, и этим лишь усиливают его одиночество. Жена думает о приличиях, врачи — о болезни, друзья — о карточной игре. Облегчение приносит только Герасим, говорящий о смерти просто: все умрём, отчего же не потрудиться. Рассказ учит быть искренним с теми, кто страдает.
У Гурова две жизни: явная, полная условностей, и тайная, в которой он настоящий. Он пытается рассказать приятелю о своей любви, но тот отвечает пошлым замечанием об осетрине «с душком». Эта сцена ранит Гурова: он понимает, что вокруг — «дикие нравы» и бессмысленные дни. Чехов упрекает общество, которое не терпит искренних чувств.
Беликов прячет себя и своё мнение: всё, что не разрешено циркуляром, кажется ему опасным. Он боится чужого мнения, и потому следит и за учениками, и за коллегами, а весь город подчиняется его запретам. Его любимая фраза: «Как бы чего не вышло». Чехов показывает, что человек, боящийся жизни, превращает её в футляр не только для себя, но и для других.
Беликов собирался жениться на Вареньке, но брак пугает его как нарушение привычного порядка. Он умирает в одиночестве, а в гробу лицо его было довольным, словно он наконец нашёл свой окончательный футляр. Финальные слова Ивана Иваныча говорят, что жить так, как жили в городе, нельзя. Рассказ предупреждает: бояться жизни означает не жить.
Базаров не находит единомышленников: Аркадий уходит к «семейному счастью», Ситников и Кукшина — карикатуры на нигилистов. Народ тоже остаётся для него чужим: мужики видят в нём «барина», а не своего. Перед смертью он горько спрашивает: «Россия нуждается во мне... Нет, видно, не нужен», и вспоминает, что нужны сапожник и портной. Он остаётся один — сильная личность без места в обществе.
Одинцова пленяет Базарова умом и независимостью. Его признание — «Я люблю вас глупо, безумно» — звучит как поражение прежней теории. Она отвечает отказом: боится потерять покой. Любовь делает Базарова уязвимым и впервые заставляет его признать в себе «романтика»; он страдает и после этого не прежний.
Для Лаврецкого любовь к Лизе — возможность начать жизнь заново после неудачного брака. Ложное известие о смерти жены даёт ему надежду, но она рушится с возвращением Варвары Павловны. Герой остаётся один. Через восемь лет он возвращается в дом Калитиных и понимает, что «его жизнь» осталась в прошлом.
Через несколько лет Лаврецкий приходит к дому Калитиных и видит, что там живут новые люди — молодое поколение. Он прощается с прошлым словами: «Здравствуй, одинокая старость! Догорай, бесполезная жизнь!» Герой не озлоблен, но чувствует, что его время ушло. Тургенев показывает смену поколений и одновременно ценность прожитой жизни.
Герасим любит Татьяну, но барыня разрушает его надежды и отдаёт девушку другому. Тогда он находит утешение в Муму, но и её у него отнимают. Дважды лишившись любви, Герасим уходит из Москвы и возвращается в деревню. Тургенев показывает, что жестокость власти уничтожает самые простые человеческие чувства.
Печорин умён и энергичен, но его силы тратятся впустую. Он сам признаётся: «Зачем я жил? для какой цели я родился?.. А, верно, она существовала, и, верно, было мне назначенье высокое, потому что я чувствую в душе моей силы необъятные». Но, не найдя цели, он тратит себя на интриги и развлечения, оставляя за собой разрушенные судьбы. Лермонтов показывает, что причина — не только в характере героя, но и в эпохе, где для человека нет достойного дела. Это история потерянного поколения.
Максим Максимыч искренне привязан к Печорину и надеется на встречу после разлуки. Когда Печорин наконец появляется, он лишь холодно протягивает руку и торопится уехать. Обиженный штабс-капитан в сердцах отдаёт рассказчику тетради Печорина: делайте с ними что хотите. Сам Печорин объясняет: «Из двух друзей всегда один раб другого». Он не способен ни подчиняться, ни привязываться, и Лермонтов показывает, что человек, не умеющий дружить, обрекает себя на одиночество.
Мцыри вырос вдали от родного дома и тоскует по нему всем сердцем. Он бежит, чтобы найти отчий край, помнит родные горы и аул. Но, блуждая в лесу, возвращается к монастырю. Он понимает, что не может найти дороги домой. Эта трагедия — не только личная: Лермонтов показывает, что человек, оторванный от родины и корней, лишается самого главного. Любовь к родной земле становится целью жизни героя.
Мцыри с детства одинок: рядом нет ни семьи, ни друзей. Старый монах спас его от смерти, но не понял: для юноши монастырские стены — тюрьма. Мцыри говорит ему: «Старик! я слышал много раз, что ты меня от смерти спас — зачем?..» Он остаётся один и в монастыре, и на воле, где его никто не встречает. Лермонтов показывает трагедию человека, у которого нет никого, кто разделил бы его мечту и боль.
«Белеет парус одинокой в тумане моря голубом!» — начинает Лермонтов. Парус одинок, ему нет места в мирной и спокойной жизни: «Увы, он счастия не ищет и не от счастия бежит!» Он «мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой!» Так в стихотворении отражён характер самого поэта: его душа не находит покоя и стремится к борьбе. Одиночество героя — не наказание, а выбор человека, которому тесно в обычной жизни.
Что парус «ищет в стране далёкой» и что «кинул в краю родном»? Лермонтов не отвечает на этот вопрос. Он показывает, что смысл жизни не в покое, а в движении и борьбе: «Под ним струя светлей лазури, над ним луч солнца золотой... а он, мятежный, просит бури». Герой не доволен ни красотой, ни тишиной, потому что ищет чего-то большего. Для сочинения это пример романтического героя, не принимающего обыденность.
Лариса мечтает о жизни «не по расчёту», но вокруг нет никого, кто увидел бы в ней человека. Мать, Карандышев, Паратов, Кнуров — все используют её для своих целей. Она пробует выбрать между деньгами и любовью и понимает, что нет ни того, ни другого. Выстрел она встречает как избавление, благодаря Карандышева: «Милый мой, какое благодеяние вы для меня сделали».
Поэт противопоставляет «шумный бал» и «тревогу мирской суеты» тихому чувству, которое проникает в сердце. В суете трудно рассмотреть настоящее, но именно в ней случай приводит к главной встрече. Финал вопросом оставляет и неуверенность, и надежду: «Люблю ли тебя, я не знаю, но кажется мне, что люблю!» Так передано зарождение любви, когда чувство ещё не названо.
Чацкий приехал к Софье с надеждой на взаимность, но обнаружил, что она любит Молчалина, считая его скромным и тихим. Правду о нём Софья узнаёт лишь в конце комедии, случайно подслушав, как Молчалин любезничает с горничной Лизой, а за Софьей ухаживал из расчёта. К этому моменту Чацкий уже «опозорен» слухом о безумии, и он остаётся и без любимой, и без общества. Для читателя это история о том, что нельзя судить человека по внешней скромности, а искреннее чувство нередко разбивается о расчёт и ложь.
Умирая, пискарь спрашивает себя: кому он пользу принёс, кого утешил, кому добро сделал? Ответ один: никого. Щедрин пишет, что такие пискари — «не граждане, а по меньшей мере бесполезные пискари». Он сопоставляет жизнь «для себя» с жизнью, имеющей смысл для других. Для сочинения о смысле жизни это сильный пример: безопасность без пользы не стоит ничего.
Тютчев убеждён, что внутренний мир человека не передать словами: «Как сердцу высказать себя? Другому как понять тебя?» Чужая душа остаётся тайной, а слова искажают чувство. Поэтому лирический герой призывает: «Молчи, скрывайся и таи и чувства и мечты свои». Стихотворение выражает трагизм человеческого одиночества.
Жуковский пишет: «Безмолвное море, лазурное море, стою очарован над бездной твоей. Ты живо; ты дышишь...» Для романтика море — не пейзаж, а живое существо, у которого есть чувства и тревожная дума. Поэт обращается к нему на «ты» и не описывает, а переживает. Так природа становится зеркалом души: в стихии человек видит собственные волнения. Вывод: общение с природой открывает человеку глубину собственной души.
Элегия начинается сумеречным пейзажем: «Уже бледнеет день, скрываясь за горою». Герой стоит среди могил и думает, что смерть одинаково приходит к богатым и бедным. Он понимает, что слава и богатство не спасают от смерти, а смысл жизни в том, что человек оставляет после себя в сердцах людей. Жуковский переводит английскую элегию Томаса Грея и так вводит в русскую поэзию тему размышлений о бренности земного.
Стихотворение разделено на два мира. Первый мир — пригородный кабак, где «каждый вечер, за шлагбаумами, заламывая котелки, среди канав гуляют с дамами испытанные остряки», а пьяницы кричат «in vino veritas». Второй — мир мечты, где появляется Незнакомка, «дыша духами и туманами». Блок показывает, что поэт живёт в обоих мирах и мучается разрывом между идеалом и действительностью.
Лирический герой одинок: «друг единственный» — отражение в стакане. Он не может поделиться своей мечтой, потому что вокруг только «пьяницы с глазами кроликов», кричащие «in vino veritas». Блок показывает трагедию человека, который чувствует иначе. В конце герой остаётся один, но возвращается к ощущению, что красота существует.
В «Облаке в штанах» Маяковский показывает любовь как «пожар сердца»: герой ждёт Марию, а она приходит только с известием о замужестве. Ночное ожидание, где стрелки часов «ползут» и герой готов сойти с ума, передаёт силу чувства, а отчаянный крик «Мама! Ваш сын прекрасно болен!» говорит, что любовь способна довести человека до болезни. Автор доказывает, что настоящая любовь не вмещается в рамки обывательской жизни и потому почти всегда оборачивается страданием.
Герой говорит: «Я один, всё тонет в фарисействе». Он чувствует, что окружающие не готовы понять его выбора, и остаётся наедине с драмой, которую предстоит сыграть до конца. Пастернак соединяет образ Гамлета и Христа, чтобы подчеркнуть одиночество человека, идущего своим путём. Вывод: быть верным совести порой значит оказаться в одиночестве.
Каждый обитатель ночлежки живёт мечтой: Настя придумывает «роковую любовь», Актёр вспоминает сцену, Клещ видит себя трудовым человеком, Барон — барином. Мечта спасает от отчаяния, но не помогает сдвинуться с места. Когда Лука уходит и иллюзии рушатся, героев ждёт крах. Пьеса показывает, как мечта может согревать и как она может обманывать.
Ларра ставит себя выше всех, не признаёт ничьих прав и убивает девушку, оскорбившую его гордость. Люди изгоняют его, но самым страшным наказанием оказывается одиночество и невозможность умереть. Горький показывает, что свобода без ответственности перед людьми превращается в пустоту. Ларра свободен, но не может быть счастливым.
Герой просит спрятать его «как шапку, в рукав жаркой шубы сибирских степей», чтобы «не видеть ни труса, ни хлипкой грязцы, ни кровавых костей в колесе». Он чувствует себя чужим в своём времени, где вокруг страх и насилие, но не теряет достоинства: «меня только равный убьёт». Через это одиночество поэт защищает свою внутреннюю свободу. Вывод: одиночество честного человека — цена независимости.
Иванов привык к фронтовому братству и не понимает, как жить в мирном доме, где его не ждут, как прежде. Знакомство с Машей даёт ему иллюзию простого тепла. Но настоящее тепло он находит только в семье, преодолев себя. Вывод: преодоление одиночества требует усилия и готовности простить.
Стихотворение написано в 1934 году, когда Цветаева жила в эмиграции. Героиня заявляет: «Мне совершенно всё равно — где совершенно одинокой быть», и для неё чужой дом похож на «госпиталь или казарму». Но эта показная холодность — защита от боли. Тоска по родине остаётся такой сильной, что человек не может найти покой на чужбине. Вывод: родина — это не география, а часть души, от которой нельзя отказаться.
Героиня начинает с того, что тоска по родине — «давно разоблачённая морока», и ей «совершенно всё равно», где жить. Но последние строки опровергают её слова: сердце не выдерживает при виде рябины. Такой приём показывает, что забыть родину невозможно, даже если человек сам этого хочет. Цветаева передаёт драму эмигранта, оторванного от языка, быта и людей. Вывод: память о Родине сильнее любых попыток от неё отречься.