36 аргументов из произведений кодификатора. Каждый можно взять в сочинение как пример-иллюстрацию: название произведения, автор, проблема и опора на текст уже готовы.
Потерявший невесту Евгений бродит по городу, ночует на пристани. Однажды он оказывается у памятника Петру и в безумном озарении понимает, кто виноват в его беде. Он грозит Всаднику, и от этого мнимого бунта «безумец бедный» бежит прочь: «Всадник Медный с тяжёлым топотом скакал». Бунт против державной силы заканчивается смертью героя. Пушкин показывает, что протест одиночки без поддержки обречён, а сострадание к нему — долг читателя.
Гуров и Анна Сергеевна вынуждены скрывать любовь: у обоих семьи, а общество не простит разрыва. Они встречаются тайком в московской гостинице и думают, как освободиться от лжи, но выхода не находят. Чехов оставляет финал открытым, подчёркивая, что решать эту проблему героям предстоит самим. Рассказ напоминает, что личное счастье часто сталкивается с общественными условностями.
Беликов прячет себя и своё мнение: всё, что не разрешено циркуляром, кажется ему опасным. Он боится чужого мнения, и потому следит и за учениками, и за коллегами, а весь город подчиняется его запретам. Его любимая фраза: «Как бы чего не вышло». Чехов показывает, что человек, боящийся жизни, превращает её в футляр не только для себя, но и для других.
Беликов лишь потому держал в страхе гимназию и город, что остальные боялись возразить. Когда появилась карикатура на него, он расстроился, а Коваленко открыто спустил его с лестницы, и Варенька засмеялась. Он не пережил позора и вскоре умер: тогда город вздохнул свободнее, но жить по-новому так и не научился. Чехов упрекает не только Беликова, но и тех, кто ему подчиняется.
Герасим физически сильнее всех во дворе, но привык повиноваться. Когда барыне мешает лай Муму, он берёт собаку, везёт её на лодке и топит собственными руками. Он не протестует, пока не сделает всё до конца, и только потом уходит, не вернувшись к барыне. Это бунт, выраженный поступком, а не словом: Герасим отказывается жить в доме, где от него потребовали убить любимое существо.
Мцыри, мальчиком попавший в монастырь, видит в нём тюрьму. Он говорит старому монаху: «Я мало жил, и жил в плену. Таких две жизни за одну, но только полную тревог, я променял бы, если б мог». Три дня на воле он называет единственной настоящей жизнью: «Что делал я на воле? Жил». Он готов заплатить за них смертью. Лермонтов утверждает, что свобода для человека дороже жизни в безопасной неволе.
Мцыри вырос вдали от родного дома и тоскует по нему всем сердцем. Он бежит, чтобы найти отчий край, помнит родные горы и аул. Но, блуждая в лесу, возвращается к монастырю. Он понимает, что не может найти дороги домой. Эта трагедия — не только личная: Лермонтов показывает, что человек, оторванный от родины и корней, лишается самого главного. Любовь к родной земле становится целью жизни героя.
Мцыри с детства одинок: рядом нет ни семьи, ни друзей. Старый монах спас его от смерти, но не понял: для юноши монастырские стены — тюрьма. Мцыри говорит ему: «Старик! я слышал много раз, что ты меня от смерти спас — зачем?..» Он остаётся один и в монастыре, и на воле, где его никто не встречает. Лермонтов показывает трагедию человека, у которого нет никого, кто разделил бы его мечту и боль.
Для Мцыри жизнь без цели — не жизнь. Он признаётся старику, что единственной его страстью была воля: «Я знал одной лишь думы власть, одну — но пламенную страсть». И говорит: «Что делал я на воле? Жил — и жизнь моя без этих трёх блаженных дней была б печальней и мрачней бессильной старости твоей». Пусть три дня, но он узнал красоту мира, выдержал бой с барсом, ощутил свою силу. Лермонтов утверждает: смысл жизни — в стремлении к высокой цели, даже если она не достигнута. Не прожитые годы, а насыщенность жизни делает её ценной.
Во второй части стихотворения Лермонтов обращается к «надменным потомкам известной подлостью прославленных отцов», которые «жадною толпой стоят у трона». Он называет их «свободы, Гения и Славы палачи» и предупреждает: «Таитесь вы под сению закона, пред вами суд и правда — всё молчи!.. Но есть и божий суд, наперсники разврата!» Эти строки стоили ему ареста и ссылки на Кавказ. Вывод: гражданская смелость — долг поэта.
«Белеет парус одинокой в тумане моря голубом!» — начинает Лермонтов. Парус одинок, ему нет места в мирной и спокойной жизни: «Увы, он счастия не ищет и не от счастия бежит!» Он «мятежный, просит бури, как будто в бурях есть покой!» Так в стихотворении отражён характер самого поэта: его душа не находит покоя и стремится к борьбе. Одиночество героя — не наказание, а выбор человека, которому тесно в обычной жизни.
Яков, «холоп примерный», терпит побои барина, но когда помещик отдаёт в рекруты его племянника, привозит барина в глухой овраг и вешается над ним на сосне. Мужики при Последыше изображают крепостных ради обещанных лугов и тем самым унижают себя. Некрасов показывает: рабство калечит душу, а свобода без внутреннего освобождения не решает проблем.
Матрёна терпит свекровь, труд, потерю Дёмушки, ради спасения мужа идёт к губернаторше. Она говорит о «ключах от счастья женского»: «Ключи от счастья женского, от нашей вольной волюшки заброшены, потеряны у Бога самого». Некрасов показывает, что женщина в деревне двойной крепостной — и барина, и семьи. Её стойкость вызывает уважение.
Катерина вспоминает детство как жизнь на воле: «Я жила, ни об чём не тужила, точно птичка на воле». В доме Кабановых её каждый шаг оценивает свекровь, и ей нечем дышать. Она не может ни уйти, ни изменить жизнь, и единственным выходом становится прыжок с обрыва в Волгу. Её гибель — протест против порядков, в которых для живой души нет места.
Иван Грозный отвечает на письмо Курбского насилием: он не спорит, а мучает посланца. Власть, основанная на страхе, уничтожает человека, но не может сломить его дух. Шибанов, умирая, остаётся свободным в выборе. Для сочинения о противостоянии личности и власти это яркий исторический пример.
Стихотворение начинается образом движения: «Одним толчком согнать ладью живую» и «одной волной подняться в жизнь иную». Лирический герой хочет «тоскливый сон прервать единым звуком», то есть стряхнуть повседневность. Искусство, по Фету, пробуждает душу и позволяет «усилить бой бестрепетных сердец». Поэзия показана как сила, которая меняет человека изнутри.
В комедии сталкиваются два мировоззрения. Фамусов считает идеалом дядю Максима Петровича, который при дворе нарочно упал, чтобы развеселить императрицу: «Упал он больно, встал здорово». Чацкий же отвечает монологом «А судьи кто?», в котором осуждает «век минувший» с его покорностью и поклонничеством. Столкновение выявляет главное расхождение: одни живут по правилу «учились бы, на старших глядя», другие хотят служить делу, а не лицам. Для автора важно, что общество не слышит Чацкого и признаёт его безумным: так оно защищается от неудобной правды.
В монологе «А судьи кто?» Чацкий вспоминает помещика, «Нестора негодяев знатных», который выменял верных слуг, не раз спасавших ему «и честь, и жизнь», на трёх борзых собак. Другой барин возит крепостных актёров и «распродал поодиночке» детей, оторванных от матерей и отцов. Так Грибоедов показывает, что крепостное право превращает людей в вещь. Чацкий не согласен молчать: он осуждает и самих помещиков, и общество, которое это терпит. Поэтому он чужой в фамусовской Москве.
Флягин не решает свою судьбу сам, а как будто поддаётся то случаю, то обстоятельствам. Его называют «очарованным», потому что неведомая сила хранит его от гибели и толкает вперёд. В финале он готов умереть «за народ» и ощущает близость новой войны. Лесков заставляет задуматься, насколько человек вольно выбирает свой путь и что значит жить по предназначению.
Автор задаёт морю вопрос: не тянет ли тебя «из земныя неволи далёкое, светлое небо к себе?..» Море, неустанно рвущееся к небу, становится образом человеческой души, которая тоскует по высокому идеалу и не может освободиться от земного. Это одна из главных тем романтизма: мечта недостижима, но жизнь без неё теряет смысл. Для сочинения хорошо подходит как аргумент о значении мечты.
Поэма начинается образами бури: «Чёрный вечер. Белый снег. Ветер, ветер!». Ветер, вьюга, метель — символы революции, которая захватывает людей и сметает прежний уклад. Красногвардейцы идут «державным шагом», а ветер несёт по улицам обрывки афиш и снежную пыль. Поэт не оправдывает насилие, но видит в нём историческую неизбежность и очищающую стихию.
Финал неожиданный: за двенадцатью идёт Христос «в белом венчике из роз», с кровавым флагом, но невредимый от пуль. Образ можно понять как надежду, что революция получит высший смысл, или как укор: люди идут не к добру, а Христос идёт вместе с ними как жертва. Такое неоднозначное завершение показывает, что поэт верил в нравственное преображение мира. Сам Блок писал, что не сразу понял, почему в финале именно Христос.
Знаменитые «Долой!» в поэме направлены против любви «по расчёту», безжизненного искусства, несправедливого строя и религии, утешающей покорных. Маяковский противопоставляет сытому обывателю человека, который не желает мириться с ложью и готов на дерзкий вызов. Читатель видит, что поэт не просто эпатирует публику, а требует от общества живой, настоящей жизни. Такой бунт нужен, когда привычный порядок подавляет личность.
Герой поэмы мечтает о мире, где любовь и творчество свободны, но реальность отвечает отказом Марии и равнодушием толпы. Самоуверенное «Я» поэта сменяется отчаянием, а потом новой яростью: он не сдаётся, а бросает вызов миру. Маяковский показывает, что разрыв между мечтой и действительностью не уничтожает мечтателя, а делает его бунтарём. Эту мысль можно использовать как аргумент в сочинении о силе человеческой мечты.
Для Живаго главная ценность — внутренняя свобода, право жить по совести. Его дядя Веденяпин учит видеть в человеке личность, а не часть массы. Герой отказывается принимать насилие и идеологию как оправдание. Пастернак доказывает, что смысл жизни — в верности себе, любви и творчестве, а не в служении абстрактной идее.
Лука считает, что надо жалеть людей и утешать, даже если для этого приходится лгать: умирающей Анне он обещает покой после смерти, Актёру — бесплатную лечебницу, Пеплу и Наташе советует ехать в Сибирь. Сатин же говорит, что ложь — религия рабов и хозяев, а правда — бог свободного человека. Когда Лука исчезает, Актёр, лишённый надежды, вешается. Пьеса заставляет спорить, что нужнее человеку: утешительная ложь или тяжёлая правда.
Ниловна поначалу боится всего, но, узнав друзей сына, начинает думать, что такие люди борются за правду. Она ухаживает за ними, читает листовки, а после ареста Павла сама берётся их распространять. Горький показывает, как личность, униженная нуждой, раскрывается, когда встречает сочувствие и идею. Этот путь важен и для современных читателей: человек не рождается слабым, его делают таким обстоятельства.
Рабочие на демонстрации идут с красным знаменем, их избивают, арестовывают, а затем судят. Павел и его друзья понимают, что пути назад нет, и принимают это как цену свободы. Горький не скрывает страданий, но показывает веру героев в правоту дела. Книга поднимает вопрос: чем можно жертвовать ради справедливости.
Ларра ставит себя выше всех, не признаёт ничьих прав и убивает девушку, оскорбившую его гордость. Люди изгоняют его, но самым страшным наказанием оказывается одиночество и невозможность умереть. Горький показывает, что свобода без ответственности перед людьми превращается в пустоту. Ларра свободен, но не может быть счастливым.
В рассказе три жизненные позиции: Изергиль живёт для любви и впечатлений, Ларра — для себя, Данко — для людей. Горький не отвергает яркую жизнь Изергиль, но свою симпатию отдаёт Данко. Герои открывают разные ответы на вопрос, ради чего жить. Рассказ учит выбирать путь, в котором есть место и свободе, и любви к людям.
Автор рассказывает, что в заключении одни ломались и предавали, а другие находили духовную опору. Размышляя об этом, Солженицын пишет: «Благословение тебе, тюрьма, что ты была в моей жизни!» Эти слова не оправдывают лагерь, а говорят о том, что страдание заставляет человека понять самое главное. Вывод: нравственное возрождение возможно и в самых тяжёлых условиях.
Герой просит спрятать его «как шапку, в рукав жаркой шубы сибирских степей», чтобы «не видеть ни труса, ни хлипкой грязцы, ни кровавых костей в колесе». Он чувствует себя чужим в своём времени, где вокруг страх и насилие, но не теряет достоинства: «меня только равный убьёт». Через это одиночество поэт защищает свою внутреннюю свободу. Вывод: одиночество честного человека — цена независимости.
Герой начинает со слов «Мы живём, под собою не чуя страны, наши речи за десять шагов не слышны». Эти строки передают атмосферу времени: люди боятся говорить вслух и живут, будто лишившись почвы под ногами. Поэт не обвиняет, а ставит диагноз обществу, привыкшему к молчанию. Пример подходит для сочинения о том, как страх разрушает свободу человека.
Герои рассказов оказываются на Колыме по статье 58 за вымышленные «преступления» или просто по ложному доносу. Они не имеют права голоса, защиты и надежды на справедливость: решения принимают начальники и «блатные». Шаламов показывает государство, которое распоряжается жизнями людей как расходным материалом. Вывод: справедливое общество невозможно без уважения к правам личности.
Пугачёв и его товарищи — бывшие фронтовики, привыкшие к бою и не желающие умирать от голода и холода. Двенадцать человек затевают вооружённый побег, зная, что шансов мало. Их решение — не безумие, а выбор: умереть свободными людьми. Шаламов показывает, что чувство собственного достоинства может оказаться сильнее страха смерти.
Героиня говорит: «Мне нравится, что вы больны не мной, мне нравится, что я больна не вами». Она радуется, что между ними нет ревности, обязательств и мучительной страсти, которая сковывает людей. Такой союз даёт ей свободу быть собой: «смешной — распущенной — и не играть словами». Цветаева показывает, что высшая форма близости — когда люди дорожат друг другом, не покушаясь на личную свободу.